从张旭、黄庭坚、王铎、董其昌等人书法作品来看书法中墨法的运用

书法中的墨法是书法艺术中极为重要的表现手段，书家通过对墨法的浓淡枯湿的变化来营造渲染艺术效果，有时一幅作品中浓墨、淡墨、枯笔交替使用，用这种墨色的自然变化来增加作品的艺术表现力。

王铎可以说是书法史上最擅于用墨之人，历代的书法家在用墨的变化和手段上均无法与之相提并论。

在王铎之前的书法家中唐代张旭和宋代黄庭坚是在用墨上比较讲究的书家，他们的作品中墨色的浓淡变化比较明显，有追求墨色变化的主观意愿，并且在作品中有较多应用。

在上图张旭的草书作品中，我们可以看到比较明显的墨色变化，有浓墨，有淡墨，还有枯墨，可见张旭对墨色的运用也是比较重视的。

在上图黄庭坚草书中，墨色变化也比较明显，浓墨，淡墨交替运用，变化非常自然。

但我们可以观察到，不论张旭还是黄庭坚均在用墨时避免过浓或过淡的情况出现。这是因为古人在论述墨法时认为“墨浓失意，淡则无神”。

所以在明清之前的历代书家中，均刻意避免浓墨，也较少用淡墨多字连续书写，他们的浓墨和淡墨均追求自然变化，就是蘸一次墨书写时所由浓到淡的自然效果。

到了明清时期，随着王铎，董其昌等人的出现，在墨色技法的应用上向前迈了一大步。王铎的书法作品中极重视用各种墨色的极端变化来渲染、营造艺术效果。这也是他将绘画的墨色技法运用到书法中的一次开拓性尝试。

国画中将墨分成“焦、浓、重、淡、清”五色，用墨色的浓淡效果来表现意境。王铎受此启发，将这一绘画中的技法运用到他的书法中，并取得了不错的效果。

具体来看王铎的墨法主要有以下几种：

涨墨：此为王铎所独创的用墨方法，下笔时笔蘸饱墨，笔锋接触到宣纸上时，墨向四周晕开，将笔画之间的界限模糊，使之充满不确定性。见下图：

浓墨：王铎书法中浓墨运用极用，浓墨也是他书法的主要墨法之一。见下图：

淡墨：王铎作品中通常有浓墨和淡墨的交替运用，以增加墨色变化。见下图：

枯墨：枯墨也是王铎书法的一大特点，以枯笔书写，笔迹苍桑晦涩，极富表现力。见下图：

王铎在墨法的运用上堪称史上第一人。

明清时期另一大书法家董其昌则专好淡墨，其书法作品皆以淡墨为主，可谓完全颠覆了古代“墨淡伤神采”的观点，他的书法淡雅清新，堪为古今运用淡墨的大师。

墨法在作品中的运用应遵循自然和谐的用墨法则，浓淡交替为最佳，全是浓墨则为卫夫人所称墨猪，全是淡墨亦少变化。

枯墨的运用不宜过多，过多则晦涩太过，令人视之有不适之感。

至于涨墨则要慎用，用之不好，则整幅作品俱受拖累，因为毕竟世间只有一个王铎。